Das Leipziger Festival Euro-Scene verspricht im Jahr 2026 einen aufregenden Auftakt mit einem besonderen Fokus auf die bewegte Kunstszene der kanadischen Provinz Québec. Am Eröffnungstag wird das Publikum in die faszinierende Welt des Tanzes entführt, wo drei außergewöhnliche Produktionen auf die Bühne kommen. Es wird ein Fest der Bewegung und der Emotionen – und das gleich in mehreren Facetten!

Im Herzen des Geschehens wird die Uraufführung von „Sweet Rodeo“ von Manuel Roque und Nils Levazeux in der Diskothek stattfinden. Hier zeigen die beiden Tänzer, wie sich 45 Minuten lang nahezu perfekt synchron durch den Raum bewegen. Ihre Choreografie ist ein Spiel mit kleinen, kaum wahrnehmbaren Bewegungen, die Trippeln, Kreiseln und sogar Tierposen beinhalten. Später wird es düster und dröhnend: Die Tänzer treten in eine direkte, tänzerische Konfrontation, untermalt von dunkler elektronischer Musik, die den gesamten fließenden Bewegungsablauf begleitet. Festivalleiter Christian Watty ist als Koproduzent dabei und bringt seine Erfahrung mit ein – schließlich war Roque bereits im Vorjahr mit „Bang Bang“ und „La vent se léve“ in Leipzig zu sehen.

Ein Blick auf die großen Meisterwerke

Marie Chouinard, eine Ikone der zeitgenössischen Tanzszene, präsentiert gleich zwei beeindruckende Stücke. „Magnificat“ nutzt Bachs gleichnamiges Werk, das, wie die Leipziger wissen, in der Thomaskirche uraufgeführt wurde. Hier kommen die Tänzerinnen und Tänzer in nacktem Oberkörper und haubenartigen Kostümen auf die Bühne, die an Nonnenhauben erinnern. Mit einer Mischung aus klassischem Ballett und ironischen Gesten brilliert die Choreografie und zeigt eine demonstrative Naivität gegenüber dem religiösen Stoff – ein spannender Kontrast, der zum Nachdenken anregt.

Im zweiten Teil des Abends wird „Henri Michaux: Mouvements“ aus dem Jahr 2011 zu sehen sein. Basierend auf Michaux’ Gedicht und den dazugehörigen Tuschezeichnungen entfaltet sich hier ein visuelles Spektakel. Die Tänzerinnen und Tänzer in schwarzen Ganzkörperanzügen bringen die Bewegungen der Zeichnungen zum Leben, während große Projektionen im Hintergrund die Szenerie ergänzen. Im Verlauf des Stücks entstehen Tableaus aus einzelnen Posen, und eine Tänzerin trägt das Gedicht vor, während die Projektionen weiterlaufen. Diese Verschmelzung von Bewegung und Sprache ist einfach mitreißend!

Politische Rhythmen und Zukunftsvisionen

In der naTo wird mit „NKUL NNAM“ ein Stück präsentiert, das sich thematisch am „Africanfuturism“ orientiert. Athena Lucie Assamba tanzt in einem roten Plastik-Baströckchen und mit einer auffälligen Brille. Zu den digital verzerrten Bongo-Beats von Elli Miller-Maboungou entsteht eine faszinierende Verbindung zwischen afrikanischer Ritualmusik und elektronischen Klängen. Der rituelle Partymoment entwickelt sich dabei zu einem politischen Aufruf – eine kraftvolle Inszenierung, die den Zuschauer in ihren Bann zieht. Intensität, Wucht, dunkle Beats und flackerndes farbiges Licht prägen diese Darbietung, die gleichzeitig eine Herausforderung und ein Genuss ist.

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Das Festival verspricht nicht nur ein Fest der Tanzkunst, sondern auch eine tiefere Auseinandersetzung mit Themen wie Identität, Kultur und gesellschaftlicher Wandel. Michaux’ Gedicht „Mouvements“ fungiert dabei als Inspirationsquelle, beschreibt es doch Bewegung als einen chaotischen Prozess voller innerer und äußerer Einflüsse. Der Mensch wird als dynamisches Wesen dargestellt, als jemand, der sich in ständig wechselnden Bewegungszuständen befindet – zum Beispiel springend, rasend oder für blitzartige Aktionen bereit. Hier wird deutlich: Der Körper ist nicht nur ein Gefäß, sondern ein Ausdruck von Emotionen und Gedanken.

Leipzig wird also im Jahr 2026 ein Schauplatz sein, an dem Tanz nicht nur eine Kunstform darstellt, sondern auch als Spiegel der Gesellschaft fungiert. Die Frage nach der eigenen Identität, nach dem Platz in der Welt und der Auseinandersetzung mit der eigenen Geschichte wird durch alle drei Produktionen hindurch spürbar. Ein Abend voller Eindrücke, der die Sinne anregt und die Gedanken zum Fließen bringt – und genau darum geht es beim Euro-Scene Festival!